Profile
スウェーデンの陶芸家。現在90歳。大学卒業後、スウェーデン最大の陶芸製作会社であったグスタフスベリ社に入社。動物シリーズをはじめとした作品を生み出し、スウェーデンを代表する陶芸デザイナーとして一躍人気に。1979年に退社後、フリーデザイナーとして活躍、1992年にKeramik Studion（ケラミックスタジオ）を設立。素朴で温かみのある表情豊かな陶器は、スウェーデンや日本のみならず、世界中で数多くのファンに愛されています。

自然体の制作活動
「リサのサマーハウスにお邪魔したとき、2階の小さな机で作業しているリサを見ました。窓から優しい光がさしていて、 手の中の小さいネコを優しく包むように、陶器のカタチを整えていました。その光景がとても穏やかで優しくて、印象に残っています。」（トンカチのスタッフより）

共同作業のリーダーとしてのリサ
リサは、私が他の作家と違うところは、職人が作りやすいように量産方法を考えて陶器をデザインできるところだ。と、自負しています。リサはスウェーデン陶芸の黄金期を築いたグスタフスベリ社の看板アーチストだったので、陶器の製造工程について知り尽くしているのです。

ある日、リサから多種多様なたくさんのハリネズミが送られてきました。かたちも色も様々です。制作を依頼したのは1つなんですが、リサの想像力が止まらず、作り続けた結果がこれでした。彼女はノルとやめられない人だったのです。ここから1つなんて絶対選べません。だから1匹の予定だったハリネズミは急遽3兄弟のハリネズミになりました。

私にとって初めてのリサ・ラーソンは、誕生日プレゼントにもらったライオンです。リサさんの陶器について話すときには、必ずライオンの話をするのですが、カタチの凄さを説明するたびに、毎回自分が感動してウルっとなります。ライオンの後ろ足は、お尻と一体になっていてありません。リサさんにとっては、後ろ足があるとかないとか関係ないところが面白いです。でも、これは紛れもないライオンで、このライオンを見て、私は初めてライオンという動物の心を見たと思いました。

私は最初から仕事としてリサの陶器に出会っています。デザイナーにライオンの陶器を見させてもらったことが最初の出会いです。その時、この人は北欧デザインの枠になんか収まりきらないなあ。日本人の心の奥深くに入れるし、手塚治虫みたいになるなあ。と思いました。かわいいには悲しいが含まれている、ってことを初めて知った気がします。今でも、それがリサの人気の秘密だと思っています。

毎年、干支を作っています。この年は日本で作るものと、スウェーデンで作るもの、２種のねずみが生まれました。こちらはスウェーデンのねずみですが、はじめて見た時から随分イメージが変わっていった作品です。リサの気持ちが変わっていったって事だと思います。とにかくテレビで紹介されて反響が大きく、品切れがずっと続いていた作品です。今やテレビスターって呼んでます。

子どもの頃からお母さんがミアのミディアムグレーを持っていました。いつも棚の1番上にあって、「陶器だから、触っちゃだめ！」とよく言われました。未だに家にあって、お守りみたいな存在になっている。すごいと思ったのが、お母さんは何十年も前に買っていたのに、2020年の今も人気だということ。そして今や僕はそれを扱っているんですよ！奇跡！（ニュージーランド出身）

友だちからのプレゼントでミアをもらいました。友だちがリサの展覧会に行って、買ってくれました。友だちの手作りの小さい箱に入っていて、普通のパッケージじゃないので、フリーマーケットで買ったのかなと思いました（ごめんね、笑）。猫が好きなのでとても嬉しかったです。今はリサの仕事をしているので、これも縁ですね。（台湾出身）

友人へのプレゼントとして購入しました。リサといえば丸っこくて可愛らしい動物のイメージでしたが、ワードローブシリーズは、花を人のように見たてたり、可愛らしいだけでない、リサのまた新しい一面のような気がしていて、個人的にもとても惹かれるシリーズです。お洒落で少しミステリアスな友達のイメージにもぴったりでした。どれが似合うかな、と洋服を選ぶ感覚で選んだのを覚えています。

はじめてのリサ・ラーソンは、ブルーのベースドレスです。（当時はもう少し青の釉薬がまだらで今の様にツヤっとしていないマットな釉薬の時代の作品でした。）もう10年以上前、リサ・ラーソン単独ではじめて開催したPOPUP SHOPの最終日、花好きの母への誕生日プレゼントとして購入しました。当時20代だった自分が買った、はじめての花瓶でした。そのPOPUP SHOPも自分がはじめて担当した仕事でした。
青のドレスが本当におしゃれに見えて、購入した時の嬉しさを今でも思い出します。まだ実家に大切に飾ってあります。

スウェーデンに旅行に行ったとき、工場を見学してリサの陶器に出会いましたがお金もなくて買えなくて。旅行から帰ってきて、渋谷の直営店に初めて足を運んでみたら、たまたまアウトレットセールが行われていて、その中で一番安かったのがヒビの入ったドレスの陶器でした。本当はネコとかライオンが欲しかったけれど、私はとりあえず「リサ・ラーソンの陶器」が欲しかったのでそれを買いました。やっと買えた、とすこしドキドキしました。家に持ち帰ったときにはネコとかライオンの方がいい、なんてこれっぽっちも思わなかった。ヒビが入っていてたくさん水を入れると水漏れするけれど、その不格好なところもお気に入りになりました。
翌年の母の日に同じドレスの白をプレゼントとして買いました。もちろん新品で！

家族ぐるみでお世話になっている人生の先輩へのプレゼントとして「白のアザラシ」を選びました。「どうしてこういうのが好きってわかったのかしら？すごく素敵ね！」と、結果は大成功。いつも悩む年上の方へのプレゼントですが、この成功に味をしめて、次は何がいいかな？とすでに悩んでおります！

初めてリサに会いに行った時、工房のすぐ隣にある、古い小さなホテルに泊まりました。ホテルに入ってすぐ、フロントにこのボートがあるのに気づきました。独特に、やさしく揺れる柔らかな炎が、薄暗いカウンター全体を包んでいて、ああ、ここはリサ・ラーソンの街、そして海の近くなんだ、私はやっとここまで来たんだと、気づきました。ボートの明かりは、私の心から荷物を降ろしてくれるみたいに、気持ちを落ち着けてくれました。そして、こんな素敵なものを作る人に、これから会うのだと思うと、今度はドキドキしてきて、ボートの炎が私の応援団のように見えてきました。

「STORA ZOO CAT」を見せてもらったとき、「この子はマイキーのパパなのよ」とリサが何気なく言った言葉を聞き逃さず、「なんですって！」と大きく飛び上がって反応した私たちは、それ以来、いつかこの子を作りたいと思ってきました。でも、作品が出来るときっていうのは、本当に偶然の力や縁のようなものが大きくて、作ろうと思っても作れないことも多いのです。この作品もそうでした。それから忘れてしまったくらい長い事、この作品の話は浮上しては流れて、を繰り返してきたのです。ですから、出来上がったときには、本当にできたの？っていう半信半疑の気持ちでした。私たちはこの子から、生まれるものは全て、ものすごい偶然と、ものすごいラッキーのお陰なんだ、と教わったんです。つまり、少しは謙虚になりなさいって言われたんです。